以前にアップしたエントリー、
「【新規リスナーを確実に掴むために】バンドのリズム隊はドラムとベースではない？」
PVを見る限り、本当にたくさんの方に読んで頂きました。ありがと〜
理解して、実践して頂いてますか〜？
また結果が出ていますか？景色が変わりましたか？
たまにはご感想や実践レポートなんか下さいね（寂しいw)
と、言う訳で本日は上記のエントリーの続編です。
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ヴォーカルとドラムのグルーヴがちゃんとシンクロ出来るようになりましたか？
それが出来たのなら、バンドの表現力を上げる事を考えましょう。
具体的に、どう考えるかって言うと、
「ヴォーカリストはリアルタイムに変化する譜面だと思おう。
ドラマーはそれを見て、聴いて、そして感じてタクトを振るように演奏しよう」
って感じです。
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| 写真のSjueは、まさにそんな良いバンドです！ |
ギタリストやベーシストは、そんなドラマーの指示を感じながら演奏する。
最初は意識しながら演奏する事になると思いますが、コツさえ掴んでしまえば普通に出来ます。
ちなみにこの考え方が普通になると、バンドのサイズ感、カラーなどが
「ドラマーの表現力に大きく影響される」ことになります。
（別にギターがどうでも良いって言ってる訳ではありませんヨ！）
って訳で、ドラマーは必ず歌詞を理解しましょう。
そしてそれをベースにヴォーカルに何かを感じながら
指揮者のように演奏して下さい。
今までやってなかったのなら、間違いなくきっと何かが変わります。
ちゃんと各パートの音が聴こえてさえいれば、直ぐに実行に移しましょう。
聴こえないのなら、何が原因なのか切り分けて問題を発見、そして対処しましょう。
「エモーショナルな演奏ってこんなに楽しいんだ！」
一人でも多くの方にそう感じてもらえたら、私、本当に嬉しいです〜♪
分からなければ、いつでも質問しにいらして下さい！
では、みなさまにとって素晴らしい音楽が輝きますように！！！
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